發現臺灣新世力特輯03─「不貳偶劇」創辦人郭建甫

年近30的郭建甫，從小鍾愛布袋戲，從打雜、跑龍套到拜國寶大師陳錫煌為師，20年養成真功夫；他創辦的不貳偶劇，融合傳統與現代，讓古典布袋戲的美感與技藝煥發出新生命。

2019年大稻埕國際藝術節由不貳偶劇推出的《道成》，獲得了高度好評，不論在劇目內容及表演形式，都突破了傳統布袋戲的展演手法。《道成》文本改編自日本平安時代的傳說，劇中安排日本藝術家以說書的方式吟唱，全程60分鐘以日語演出，跳脫了語言上的隔閡，觀眾對劇情的理解流暢無礙；更令人驚豔的是拿掉了傳統彩樓的框架，打破操偶師與偶之間的距離，提供全新觀看偶戲的方式。這一切創新的幕後推手，正是年近30的團長郭建甫。

「我一直在探索與探討，將布袋戲繁重的彩樓布景取捨後，留下最原始卻也是最美的畫面給所有人。」郭建甫多年對傳統劇場改良的執著，都在《道成》劇中一一實踐。

鍾愛布袋戲 從打雜跑龍套到出師歷十年

曾有「全臺最年輕的布袋戲演師」之稱的郭建甫，與布袋戲的淵源有20年之深， 2012年創立「不貳偶劇」時，是年僅21歲的大三生，以傳承及推廣東方傳統偶戲藝術為宗旨，團名「不貳」，意指「專一獨特」的創團精神，以提升傳統偶戲的被接受度，郭建甫說他知道創新這條路很難走，但下定決心改變，就別無二心。

郭建甫對傳統戲曲的鍾愛，來自於小時候跟著曾祖母看京劇的生活經驗，潛移默化中，讓他10歲接觸到學校布袋戲社團的成果發表，便深受吸引，開始一步步踏上學習之路。國中時期，因參加小西園掌中劇團的研習活動，讓他大開眼界，見識到職業劇團的專業，一到假日便常跟著劇團到處演出，「當時我是小西園內年紀最小的，從練臂力開始，往往得舉著戲偶一個小時不動，也學習扮仙、武打動作等套路，偶有機會便上台磨練，其他時間則是泡泡茶、打雜。」

喜歡畫畫的郭建甫，高中時期念的是復興商工美工科，原以為未來將走上設計一途，但6、7年布袋戲的投入讓他難以忘情，便轉而想收藏戲偶，但一尊戲偶價格不菲，因此動了想要自己製作的念頭，遂拜入國寶大師陳錫煌的門下。但原本只想學製作，卻被陳錫煌師傅一番話點醒：「你若不學布袋戲，怎麼知道帽子好不好戴？道具好不好用？若想學刺繡、裁縫、雕刻，你去外面學就可以，不必來找我。」於是郭建甫便利用假日到師傅家中勤加練習，如此持續了2、3年，重新將布袋戲基本功扎實打下，當然也利用練習時一邊窺視師傅製作帽子的訣竅，私底下也常自己拆卸帽子、衣服了解製作的結構與方法，對有設計底子的郭建甫來說很快就了然於心，逐漸上手，精巧的手藝也得到了陳錫煌師傅的認可。

創辦劇團 身兼主演、行銷、道具

大學時期對郭建甫來說是一大轉捩點，「當時我選擇念夜間部，因為想利用白天時間多學一點布袋戲。」這段時間，郭建甫除了晚上上課、半夜做設計，白天也常跑其他劇團接案，他發現傳統劇團的生存模式與以往大不相同，廟口演出的市場逐漸萎縮，表演機會多半透過公部門資源，但多數傳統劇團並沒有提案的經驗或能力，加之想創造更多上台磨練的機會，所以就決定獨當一面成立「不貳偶劇」，靠自己的力量徹底實踐改變。

「剛開始非常痛苦，因為從零開始，就算改變傳統的幅度很大，得到的效應也不見得倍數成長。從劇團成立到今天，大部分都只有我一人，主演兼企劃行銷、道具製作等。」

除了演出人員的調度外，這一行的甘苦還包括資歷的累積、道具器材取得等，郭建甫不靠家人資助，而是採取以教學活動累積知名度、開辦講座培養觀眾、手做道具以物易物，或做設計賺點收入，逐步添加設備。這段期間郭建甫也擔任國小布袋戲社團指導老師、大學戲劇系布袋戲表演課程的協同講師，並參與文化部「重要傳統藝術保存者——陳錫煌布袋戲傳習計畫」的第二屆藝生，直到2015年起劇團才算站上軌道，受邀演出機會增多，除了偶有商演，也申請公部門計畫作為部分經費來源；且多次跨足國際以中英語雙聲帶表演，不僅讓外國人欣賞到傳統布袋戲之美，也打開了郭建甫的眼界。

戲偶製作精細 成總統出訪贈禮

郭建甫指出，不貳偶劇之所以沒有取名不貳掌中劇團或布袋戲團，是不想限定演出劇碼只在布袋戲，他認為所有木偶表演都是相通的，只是他個人偏好東方古典風格，也學傀儡戲，「有關布袋戲的所有面向都要學會。」這是陳錫煌師傅對他的耳提面命。

高齡90歲的陳錫煌是臺灣唯一獲得「重要傳統藝術布袋戲類保存者」、「古典布袋戲偶衣飾盔帽道具製作技術保存者」兩項國家頭銜的傳統布袋戲師；而郭建甫師承陳錫煌，也是臺灣布袋戲界少數會演、又會製作戲偶衣飾盔帽道具的藝師，因此2017年蔡英文總統出訪巴拉圭時，其設計組裝的布袋戲偶作品獲選為總統贈禮，讓年輕人有機會在國際間發光。

「在預算有限、不到一星期的時間要獨力完成作品實是困難，於是在溝通協調下，由我負責規劃設計，再以現有配件或半成品組裝修改完成。」學設計的郭建甫對於美學、色彩有獨特見解；戲偶衣服上的紋飾、顏色，是他配好圖案請人依樣刺繡；偶頭請人雕刻好，他再做加工處理；就連禮盒的包裝設計，也都是他的巧思，不貳除了肩負偶戲的傳承，也致力於傳統布袋戲美學的呈現。

為了將布袋戲向下扎根，郭建甫也致力於製作親子觀看的兒童劇，常將環保、安全、校園等生活教育加入故事內。「但現在人常將偶戲視為兒戲，兒童化久了會減低布袋戲的藝術性，所以我認為兒童劇要做、成人藝術也要做，否則層次無法提高，因此才有了《道成》的誕生，探討人性、生命的議題。」

道之有成，融合傳統與現代

2019年於大稻埕納豆劇場演出的《道成》，可謂不貳偶劇再闢傳統戲曲新道路的實踐。除了探討男女之情的劇目有別於傳統忠孝節義的套路外，更加入了現代劇場的展演手法，舞台表現形式幾近極簡，尤其以拿掉傳統彩樓為一大突破。

「我認為舞台上的一切都要有存在的意義，否則就捨棄。傳統演出，彩樓就是個小舞台，可遮住操偶師，並與外界隔開避免干擾，但今日進到室內劇場，整個空間就是一大舞台，必須善用燈光、音響等設備，所以我讓身穿黑衣的操偶師露出，利用側光與頂光投射在戲偶上，讓操偶師退出時臉部是暗的，目的就是讓觀眾了解偶被支配的概念，操偶師也是偶的一部分。」郭建甫解釋說。

有鑑於前場舞台的精簡，後場也簡化只剩一個人，捨棄傳統嗩吶、鑼鼓的喧噪，以鼓和木魚分別表達戲偶的心境；如同主演者一人同時搬演兩個偶的角色，樂師也分別挑戰兩手敲打不同的頻率，讓觀眾感到耳目一新。就連戲偶的製作，郭建甫也絲毫不馬虎，這一次他嘗試偶頭不上漆，保留木頭的紋路，使毛細孔更接近皮膚的紋理；衣服的配色也很講究，從色彩中可讓觀眾感受角色的性格……，種種的嘗試，就是要將最美的畫面，呈現給在場的每一位觀眾。

對郭建甫而言，《道成》這齣戲最辛苦的所在，是要抽離大眾對傳統布袋戲的認知，加入一些原本不存在的東西，因為沒有前車之鑑，所以只能單憑自己的觀念去執行。包括他這次將主演（頭手）象徵權威的口白交給二手，也就是由日本藝術家金川量以日語來吟唱，打破了布袋戲長期以來的傳統；也加入了日本歌舞伎灑紙片的舞台效果，將觀眾的眼界提升到另一番新境界。

問起《道成》有機會再加演嗎？郭建甫說礙於補助經費與對首演的執著，目前沒有規劃，花二年的籌備時間只演出三場，所投入的心力是難以回報的，他說大家都認為偶戲較為廉價，但偶戲在劇場演出的經費是不少於人戲的。隨著《道成》落幕，郭建甫也著手鼠年的新戲，有別於《老鼠娶親》故事充滿過年的喜氣，他在新戲中則將老鼠比喻為街友，希望藉此發人省思探討城市污染與居住正義的問題。年輕的郭建甫永遠求新求變，嘗試偶戲的各種可能性，堅持繼續走自己的創新路。

郭建甫小檔案

1991年生，中國科技大學視覺傳達設計研究所碩士。

2012年創辦不貳偶劇，高中時拜陳錫煌為師。

2017年其所設計組裝的布袋戲偶，獲選為總統蔡英文出訪巴拉圭時的總統贈禮。

2019年大稻埕國際藝術節，與日本藝術家合作《道成》，以現代劇場方式呈現新時代的偶戲。作品獲台新藝術獎提名。